TEST DE LITERATURA UNIVERSAL 3

Homero

(Ὅμηρος / Hómēros)

(¿Esmirna?, siglo VIII a. C.)

Poeta o aedo al que se atribuye la composición de La Odisea y la Ilíada

(Copia romana del siglo II a. C. a partir de un busto heleno)

(Museos Capitolinos de Roma)

LITERATURA GRIEGA

1. ¿Cuáles son los grandes períodos de la literatura griega?

a) Cuatro: arcaico, clásico, alejandrino y grecorromano.

b) Cuatro: protohistórico, minoico, clásico y dorio.

c) Cuatro: arcaico, minoico, dorio y grecorromano.

d) Cuatro: arcaico, clásico, dorado y grecorromano.

2. ¿Cuáles son los rasgos esenciales de la literatura griega?

a) Tres: armonía, orden y pulcritud.

b) Tres: armonía, orden y claridad.

c) Tres: armonía, orden y proporción áurea.

d) Cuatro: belleza, orden, claridad y realismo.

3. ¿De qué trata la Ilíada?

a) De líos amorosos entre atenienses y corintios.

b) De una expedición a Persia contra el rey Artajerjes.

c) Es la epopeya nacional de la Hélade.

d) De la guerra de Troya.

4. ¿Por qué se titula así la Odisea?

a) Porque trata de aventuras.

b) Porque contiene una trama de intriga y enredo.

c) Porque su protagonista es Odiseo (Ulises para los romanos).

d) Porque posee un argumento complejo.

5. ¿Qué intentó explicar Hesíodo en su Teogonía?

a) El nacimiento de Zeus.

b) El origen de los dioses del Olimpo.

c) El origen del mundo.

d) Es un tratado metafísico.

6. ¿Qué artes sintetiza la lírica griega?

a) La poesía, la música y la danza.

b) La poesía y el teatro.

c) La poesía y la pintura figurativa de personajes.

d) La poesía y el diálogo pastoril.

7. ¿Cuáles son los tres grandes poetas lesbios?

a) Teócrito, Lesbia y Anacreonte.

b) Alceo, Safo y Anacreonte.

c) Hesíodo, Teócrito y Safo.

d) Anacreonte, Hesíodo y Píndaro.

8. ¿De dónde se origina la poesía dramática griega?

a) De los misterios de Eleusis.

b) Del teatro cantado.

c) De la lírica amorosa.

d) De las fiestas en honor a Dionisos.

9. ¿Cuál fue la gran aportación de Sófocles a la tragedia?

a) Convirtió el diálogo en trílogo.

b) La aparición del coro.

c) La comicidad despreocupada.

d) El reflejo de la sociedad ateniense.

10. ¿Por qué se considera a Eurípides moderno?

a) Porque introdujo el vestuario de su época.

b) Porque eliminó los coturnos.

c) Porque sus personajes se ven arrastrados por las pasiones.

d) Porque era el más joven de los autores trágicos.

Teatro griego de Taormina en Sicilia con el volcán Etna al fondo

11. Menciona a tres historiadores griegos. 

a) Homero, Jenofonte y Heródoto.

b) Tucídides, Jenofonte y Heródoto.

c) Jenofonte, Tucídides y Homero.

d) Homero, Tucídides y Heródoto.

12. ¿Cuáles son los períodos de la comedia griega?

a) Arcaica y clásica.

b) Antigua y nueva.

c) Clásica y alejandrina.

d) Helénica y grecorromana.

13. ¿Cuál fue la principal preocupación de la filosofía griega?

a) El destino del hombre.

b) La naturaleza de los dioses.

c) El principio de todas las cosas.

d) La naturaleza del conocimiento.

14. ¿Por qué se desarrolló la oratoria en Grecia?

a) Por su amor e inclinación al arte de la palabra.

b) Por su espíritu rupturista.

c) Por la necesidad de persuasión.

d) Por la abundancia de litigios jurídicos.

15. ¿Qué evoca el epíteto “alejandrino”?

a) A todo lo referido a Alejandro Magno.

b) Al esplendor erudito con centro en la biblioteca de Alejandría.

c) A un período tardío de la cultura griega.

d) A las conquistas bélicas de Alejandro Magno en Oriente.

16. ¿Qué es la ananké?

a) El destino como una fuerza que va más allá de los dioses.

b) El ser.

c) La materia.

d) La voluntad divina.

17. En el período clásico se originó:

a) La geografía.

b) La lírica.

c) La filosofía.

d) El teatro.

18. La Ilíada y la Odisea son obras:

a) Dramáticas.

b) Elegíacas.

c) Épicas.

d) Trágicas.

19. El creador de la tragedia es:

a) Sófocles.

b) Calímaco.

c) Píndaro.

d) Esquilo.

20. ¿Cuál es la gran obra de Plutarco?

a) Epinicios.

b) Vidas paralelas.

c) La Orestíada.

d) La Anábasis o Expedición de los Diez Mil.

Esquilo

(Αἰσχύλος / Aischýlos)

(Eleusis, circa 526-525 a. C. - Gela, circa 456-455 a. C.)

(Museo Arqueológico de Florencia)

Dramaturgo creador de la tragedia

TEST DE LITERATURA UNIVERSAL 2

LITERATURA HEBREA 

1. ¿Qué significa “Biblia” etimológicamente?

a) El libro sagrado para judíos y cristianos.

b) La madre de todos los libros.

c) Los libros, el plural neutro de “biblion” (libro).

d) Se desconoce su significado.

2. ¿Cuándo fueron considerados los libros que contiene la Biblia de inspiración divina?

a) Desde que fueron escritos.

b) A partir de la crucifixión de Jesucristo.

c) Desde San Pedro, el primer Papa de la Iglesia.

d) Desde 1546 con el Concilio de Trento.

3. ¿En qué época fueron escritos los libros que componen la Biblia?

a) Entre el siglo XVIII a. C. y principios del siglo II d. C.

b) Entre el siglo V a. C. y el siglo I d. C.

c) Entre el siglo IX a. C. y el año cero de nuestra era.

d) Entre el siglo XVIII a. C. y principios del siglo II a. C.

4. ¿Qué idea central refleja la Biblia?

a) La bondad de un dios todopoderoso.

b) Refleja la continuidad de un pueblo y su destino.

c) Es una síntesis de las enseñanzas hebreas.

d) Que el fin del mundo se aproxima.

5. ¿En qué idioma fueron escritos casi todos los libros de la Biblia?

a) En arameo con algunos fragmentos en hebreo y griego.

b) En hebreo con algunos fragmentos en arameo y griego.

c) En hebreo con algunos fragmentos en griego.

d) En griego con algunos fragmentos en hebreo y arameo.

6. ¿Qué hecho crucial divide el Antiguo Testamento del Nuevo?

a) Su escritura, pues pasa a estar escrito en griego.

b) El nacimiento de Cristo.

c) La época en que fueron escritos.

d) El edicto de Constantino.

7. ¿Cómo llaman los judíos al Pentateuco?

a) La Kábala.

b) El Talmud.

c) La Torá (la “Ley”).

d) El Éxodo.

8. ¿De cuántos libros consta el Pentateuco?

a) De dos: Génesis y Éxodo.

b) De tres: Génesis, Números y Levítico.

c) De cuatro: Génesis, Éxodo, Levítico y Deuteronomio.

d) De cinco.

9. ¿En qué lengua fueron escritos los libros del Nuevo Testamento (excepto el Evangelio de San Mateo que fue escrito en arameo)?

a) En hebreo.

b) En hebreo y arameo.

c) En griego.

d) En hebreo y griego.

10. ¿Qué significa “Talmud”?

a) Disciplina.

b) Sabiduría.

c) Recopilación oral.

d) Recopilación escrita.

La Biblia

LITERATURA ISLÁMICA 

11. ¿Dónde nace el Imperio Islámico?

a) En la península de Anatolia.

b) En Oriente Medio.

c) En la península arábiga.

d) En el norte de África.

12. ¿Cuál es el año de la Hégira o huida de La Meca hacia Medina?

a) 824 d. C.

b) 600 d. C..

c) 800 d. C.

d) 622 d. C.

13. ¿Qué significa “Corán” etimológicamente hablando?

a) Viene del árabe “Qur’an” y significa “texto sagrado”.

b) La madre de todos los libros.

c) El alfa y omega de los libros.

d) El libro del Dios supremo.

14. ¿Cuántos capítulos o suras tiene el Corán?

a) 100.

b) 1000.

c) 114.

d) 214.

15. ¿Cuál es la epopeya nacional del pueblo árabe?

a) El Calila e Dimna.

b) El Hitopadesa.

c) El collar de la paloma.

d) Las mil y una noches.

16. ¿Quién escribió El collar de la paloma?

a) Abu Nuwas.

b) Ibn Darray.

c) Al-Mutanabbi.

d) Ibn Hazm.

17. ¿De qué trata El collar de la paloma?

a) Es un tratado sobre el amor y los amantes.

b) Es un tratado ornitológico.

c) Es un tratado colombófilo.

d) Sobre las palomas mensajeras en tiempos de guerra.

18. ¿En qué consiste el Corán?

a) En una serie reiterativa de oraciones poéticas y musicales.

b) En las revelaciones de Alá a Mahoma.

c) En la predicación de la Guerra Santa o Yihad.

d) En la reiteración de que hay solamente un único Dios.

19. ¿Qué tipo de poesía escribió Abu Nuwas?

a) Lírica mística.

b) Lírica amorosa.

c) Lírica báquica.

d) Lírica elegíaca.

20. ¿Qué forma estrófica legó la lírica islámica a la española?

a) La jarcha.

b) El villancico.

c) El zéjel.

d) La jarcha y el zéjel.

El Corán

TEST DE LITERATURA UNIVERSAL 1

Texto épico del siglo III a. C.

LITERATURA HINDÚ

1. ¿Cuáles son los grandes períodos de la literatura hindú?

a) Cuatro: védico, clásico, medieval y moderno.

b) Tres: védico, clásico y medieval.

c) Cinco: védico, clásico, medieval, romántico y contemporáneo.

d) Dos: védico y clásico.

2. ¿En qué consiste la importancia del Ramayana?

a) En contar las vicisitudes del héroe nacional Rama.

b) Muestra una intensa comprensión de las emociones humanas.

c) En pormenorizar la conquista de la isla de Ceilán, hoy Sri Lanka.

d) En narrar la destrucción de los raxasas, enemigos de Rama.

3. ¿Por qué es importante el Mahabhárata?

a) Por su extensión en 100.000 slokas.

b) Por contar las peripecias del rey Kuru.

c) Por ser la epopeya nacional india.

d) Por su semejanza con las tragedias shakespeareanas.

4. ¿Qué importancia tiene el Bhagavad-Gita?

a) Se le considera el quinto Veda.

b) Es más breve que el Mahabhárata, en el cual está incluido.

c) Es una síntesis de las enseñanzas védicas.

d) Es el más célebre en Europa.

5. ¿Cuál es el mayor aporte de la India a la literatura occidental?

a) La poesía.

b) El cuento.

c) La novela.

d) El teatro.

6. ¿Qué es una sloka?

a) Un pareado de dos versos hexadecasílabos.

b) Un versículo.

c) Una estrofa trimembre.

d) Una canción tradicional.

Texto filosófico del siglo IV a. C.

LITERATURA CHINA 

7. ¿Qué género literario alcanzó mayor libertad formal en China?

a) El relato.

b) La poesía.

c) La novela.

d) El teatro.

8. ¿En cuántos períodos se divide la evolución de la literatura china?

a) En dos: Clásico y Han.

b) En tres: Clásico, Han y Yuang Ming

c) En cuatro: Clásico, Han, Yuang Ming y T’sing.

d) En cinco: Clásico, Han, 3 Reinos y 6 Dinastías, T’ang, 5 Dinastías y Song, más Yuang, Ming y T’sing.

9. ¿Qué características principales tiene el periodo Han?

a) El confucianismo se convierte en el credo oficial.

b) La aparición de “she”, una forma de poesía cantada.

c) Las dos anteriores.

d) Aparecen dos obras históricas: Che Ki y Han Shu.

10. ¿Quién escribió el Tao Te Kin?

a) Confucio.

b) Lao Tse.

c) Li Tai Po.

d) Pan Ku.

11. ¿Cuál es la forma literaria en la que alternan prosa y verso?

a) She.

b) Fu.

c) San-Yen.

d) Han Shu.

12. ¿Quién es el más famoso autor teatral del quinto periodo?

a) Tao Ch’ien.

b) Fng Meng-Lung.

c) Lao tse.

d) Kao Ming.

Texto narrativo del año 1.000 d. C.

LITERATURA JAPONESA 

13. ¿En cuántos periodos se divide la literatura japonesa hasta el siglo XIX?

a) En dos.

b) En cinco.

c) En 4.

d) En tres.

14. ¿Qué caracteriza al teatro “No”?

a) Su modernidad.

b) Su espíritu rupturista.

c) Su afán de contradicción.

d) La mezcla de música, canto y danza.

15. ¿Qué subgéneros en prosa aparecen durante el periodo clásico o Heian?

a) Los poemas orales.

b) Cuentos de hadas y narraciones poéticas.

c) Cuentos de hadas y diatribas entre pretendientes al tálamo.

d) Narraciones delicadas.

16. ¿Cómo se llama el poema breve de 17 sílabas escrito en tres versos de 5-7-5 sílabas?

a) Tofu.

b) Renga.

c) Haikai.

d) Haiku.

17. ¿Cómo se llama la estrofa de cinco versos que mide 5-7-5-7-7 sílabas?

a) Tanka.

b) Haiku.

c) Kabuki.

d) Renga.

18. ¿Qué es una renga?

a) Una forma estrófica muy personal e individualista.

b) Una sucesión de tankas escritas por más de un poeta.

c) Una antología de versos de un solo autor.

d) Un determinado conjunto de poemas de un solo poeta.

19. ¿Quién escribió La historia de Genji?

a) Un escritor japonés de los siglos X y XI d. C.

b) Murasaki Shikibu.

c) Kino Tsuyaruki,

d) Es anónima su autoría.

20. ¿Quién está considerado como el padre del haiku?

a) Fujiwara Teika.

b) Matsuo Basho.

c) Ariwara no Nasihira.

d) Murasaki Shikibu.

Matsuo Basho

(Ueno, 1644 - Osaka, 1694)

Poeta célebre por sus haikus sencillos y espirituales

(Escultura de bronce en la ciudad de Otsu en el centro-sur de Japón)

Morfología del idioma español

 

ALGUNAS NOCIONES DE MORFOLOGÍA

 

La palabra es la forma libre mínima. Es posible cambiar su posición, aunque con algunas restricciones. Sus rasgos definitorios son la separabilidad, la pausa anterior y posterior, además de la integración por uno o varios morfemas inseparables y con un orden fijo.

La raíz es el segmento básico o constante en el significante de una palabra y resulta de suprimirle los morfemas que la acompañan. El tema es la parte de la palabra que sirve de base para su flexión y se obtiene al quitarle los morfemas flexivos o marcas de accidentes gramaticales. La base es el constituyente de una palabra sobre el que puede producirse un procedimiento morfológico.

El morfema es el constituyente morfológico mínimo del significante de una palabra. Los morfemas libres constituyen palabras por sí solos, mientras que los trabados, no. Ejemplos: sol, pero, y, espada, pan. Los morfemas léxicos se refieren al significado de las palabras (pueden ser las raíces y los morfemas derivativos), mientras que los morfemas gramaticales aluden a la realidad lingüística (son los morfemas flexivos).

Los afijos son morfemas gramaticales trabados que se adjuntan a una base léxica. Pueden ser flexivos si indican un accidente gramatical o derivativos cuando forman una palabra nueva. La flexión nominal comprende las variaciones de los sustantivos y adjetivos para expresar el género y el número gramaticales.

En los sustantivos inanimados el género es no motivado y depende del artículo que le antecede. En los sustantivos animados el género esta determinado por el sexo. En los sustantivos y adjetivos comunes por lo que respecta al género éste viene señalado por los determinantes: el/la pianista. Los sustantivos epicenos tienen un solo género y para aclararlo se les añade “macho” o “hembra”, masculino o femenino: la pulga macho, el personaje femenino. En los sustantivos ambiguos los dos géneros son válidos y dependerá su elección del lugar o el nivel lingüístico del hablante: el/la mar. Por último, hay casos en los que para distinguir el género empleamos heterónimos: yegua/caballo, yerno/nuera. 

El número es el accidente gramatical que expresa cantidad. El singular se manifiesta en el morfema cero y es el término no marcado. El morfema flexivo del plural cuenta con tres variantes o alomorfos (-s, -es, -Ø): papa/papas, club/clubes, crisis/crisis. 

La flexión verbal indica el modo, tiempo, persona y número. El conjunto de variaciones de forma de un verbo constituye su conjugación.

 

 

 

MORFOLOGÍA LÉXICA

 

Es la que se ocupa de los procedimientos de creación de nuevas palabras. La composición forma una palabra nueva por la unión de dos o más lexemas o morfemas léxicos. La palabra compuesta conforma un concepto unitario que permite designar una realidad específica. En la palabra compuesta se puede distinguir un núcleo y un adyacente: bocacalle, contestador automático; o bien dos núcleos coordinados: compraventa y sordomudo. 

En los compuestos ortográficos se conserva un acento, salvo que un guion separe las palabras. En los compuestos sintagmáticos se dan tres tipos: 

sustantivo + sustantivo: barco escuela 
sustantivo + sintagma preposicional: máquina de coser
sustantivo + adjetivo: teléfono móvil 

 En los compuestos ortográficos hay más variedades:

sustantivo + sustantivo: coche cama
sustantivo + adjetivo: bancarrota
adjetivo + adjetivo: altibajo
preposición + sustantivo: sobremesa
verbo + sustantivo: pinchadiscos
verbo + verbo: vaivén 
verbo + pronombre: acabose
verbo + adverbio: mandamás
sustantivo + verbo: maniatar
adverbio + verbo: malcriar 

La derivación consiste en crear nuevas palabras añadiendo morfemas derivativos a una base léxica: macet (a ) + ero = macetero, pen (a) + ita = penita, primaver (a) + al = primaveral, pesc (ar) + ador = pescador. Veámoslo mejor a continuación.

 

 

 

DERIVACIÓN, COMPOSICIÓN Y PARASÍNTESIS

 

La derivación y la composición son dos procedimientos que permiten formar nuevas palabras a partir de los elementos propios de la lengua. La derivación se consigue mediante la combinación de un lexema con uno o varios afijos o morfemas derivativos para formar una palabra nueva. Ejemplos: in-útil, des-precio, arbol-eda, papel-era.

 

Según la posición que ocupen respecto al lexema, distinguimos dos tipos de afijos o morfemas derivativos: los prefijos y los sufijos.

Los prefijos son los afijos que van delante del lexema. Pueden modificar el significado del lexema al que se unen, pero no cambian su categoría gramatical. Ejemplos: entre- (entre-acto), sub- (sub-terráneo), trans- (trans-atlántico), ex- (ex-traer), in- (in-móvil), des- (des-hacer), a- (a-simétrico), etc.

Distinguimos dos tipos de prefijos: 

Los prefijos significativos aportan un significado nuevo al lexema con el que se unen y, por tanto, convierten una palabra en otra distinta; así, si al lexema “ataque” le añadimos el prefijo contra- ('oposición') obtenemos una palabra nueva con un significado distinto, “contraataque”. Ejemplos: a- (a-traer), entre- (entre-acto), re- (re-considerar), sub- (sub-desarrollo), etc.

Los prefijos apreciativos o valorativos aportan un matiz cuantitativo (cantidad, intensidad, tamaño) al significado del lexema o una actitud afectiva (aprecio, desprecio, burla) del hablante ante el objeto representado por la palabra; así, si al lexema “caro” le añadimos el prefijo super- ('muy') obtenemos la palabra “supercaro”, que simplemente aporta una diferencia de cantidad, pero no se trata de una palabra nueva. En este caso, la palabra creada sigue siendo la misma, aunque expresa un matiz diferente. Ejemplos: archi- (archi-conocido), super- (super-barato), requete- (requete-guapo), etc.

Los sufijos son afijos que van detrás del lexema. Pueden aportar significado a la palabra nueva y pueden modificar su categoría gramatical. Ejemplos: -dad (igual-dad), -ura (hermos-ura), -oso (perez-oso), -al (ros-al), -able (agrad-able), -ar (cant-ar), -ecer (agrad-ecer), -izar (real-izar), etc. 

Hay dos tipos de sufijos: 

Los sufijos significativos aportan un significado nuevo al lexema con el que se unen, esto es, transforman una palabra en otra distinta; es decir, si al lexema ros- de la palabra rosa le añadimos el sufijo -al, obtenemos una palabra nueva, rosal. Ejemplos: -és (franc-és), -ido (silb-ido), -ible (fact-ible), -aje (aterriz-aje), -ero (zapat-ero), etc. 

Los sufijos apreciativos aportan un matiz cuantitativo (cantidad, intensidad, tamaño) al significado del lexema o una actitud afectiva (aprecio, desprecio, burla) del hablante ante el objeto representado por la palabra; así, si al lexema man- de la palabra mano le añadimos el sufijo -ita, obtenemos el término manita, que únicamente aporta una diferencia de cantidad ('mano pequeña') o un matiz de aprecio por el objeto nombrado. Los sufijos apreciativos se subdividen en diminutivos, aumentativos y despectivos.

Sufijos apreciativos aumentativos: 

-ón, -ona (novelón, señorona)
-azo, -aza (cochazo, bocaza)
-ote, -ota (chavalote, grandota) 

Sufijos apreciativos diminutivos:

-ito, -ita (barquito, casita)
-illo, -illa (chiquillo, monedilla)
-ico, -ica (arbolico, carica)
-ín, -ina (tontín, monina)
-uelo, -uela (pequeñuelo, jovenzuela)
-ete, -eta (vejete)

Sufijos apreciativos despectivos:

-aco, -aca (libraco)
-uco, -uca (ventanuco)
-acho, -acha (ricacho)
-uzo, -uza (gentuza)
-ucho, -ucha (papelucho, casucha)

La composición consiste en unir dos o más lexemas para formar una palabra nueva que tendrá un significado único y diferente. Ejemplos: lexema "porta" + otro lexema = portaequipajes, portalámparas, portaequipajes, portavoz, portaaviones, portafolios, portalápices, etc.

En algunos casos, las palabras compuestas se yuxtaponen; ejemplos: mediodía, sacacorchos, girasol, lanzallamas, etc. En otros casos, el primer elemento se modifica. Ejemplos: pelirrojo, blanquiazul, telaraña, agridulce, asimismo, librepensador, menospreciar, anteayer, sabelotodo, hojalata, coliflor, malhumor, bienvenida, etc.
Se pueden formar palabras compuestas con prácticamente todas las clases de palabras. Por ejemplo: 

nombre + nombre = bocacalle
adjetivo + adjetivo = altibajo
adjetivo + nombre = medianoche
nombre + adjetivo = pasodoble
verbo + nombre = guardameta
adverbio + verbo = malvivir
verbo + adverbio = mandamás
verbo + verbo = correveidile

La parasíntesis consiste en formar palabras nuevas combinando la composición y la derivación. Así, a dos o más palabras se les une un sufijo para formar un término nuevo, por ejemplo, si a paraguas (para + aguas) le añadimos el sufijo -ero, obtenemos paragüero, que es una palabra parasintética. Más ejemplos: latinoamericano, picapedrero, hojalatero, norteamericano, motociclista, guardarropía, radiotelegrafista, etc.

 

Cuestionario sobre "Don Juan Tenorio"

Puesta en escena de Don Juan Tenorio a cargo de la Compañía

"Timaginas Teatro" el 4 de noviembre de 2011 en el "Teatro Circo de Marte"

de Santa Cruz de La Palma

 

DON JUAN TENORIO

DE

JOSÉ ZORRILLA

1. ¿En qué fecha se estrenó por primera vez el Don Juan Tenorio de Zorrilla?

 

2. ¿En qué teatro se escenificó su primera puesta en escena?

 

3. ¿Quién fue el primer actor que interpretó al protagonista?

 

4. ¿En qué obra se basó Zorrilla para crear su Tenorio?

 

5. ¿Por qué gustó tanto al público del siglo XIX?

 

6. ¿Cuáles son los dos mejores actos de la obra?

 

7. ¿A quién vendió Zorrilla los derechos de autor?

 

8. ¿Por cuánto dinero cedió todos los derechos el poeta vallisoletano?

 

9. ¿En cuántos días confiesa Zorrilla haber escrito este drama?

 

10. ¿Cuál es el mayor defecto de la obra?

 

Fotograma de la película que dirigió Ricardo de Baños en 1922 con Fortunio Bonanova como don Juan e Inocencia Alcubierre como doña Inés

 

11. ¿En cuántas partes y actos se divide?

 

12. ¿Qué está haciendo Tenorio al inicio de la obra?

 

13. ¿Quién es el antagonista de don Juan Tenorio?

 

14. ¿Qué significa “¡chito!” o “¡chitón!”?

 

15. ¿De qué son las denominaciones “Falerno”, “Borgoña” y “Sorrento”?

 

16. ¿Quién dice que “no hay como Tenorio / otro hombre sobre la tierra / y es proverbial su fortuna / y extremadas sus empresas”?

 

17. ¿Quién afirma que “el orbe es testigo / de que hipócrita no soy / pues por doquiera que voy / va el escándalo conmigo”?

 

18. ¿Quiénes atropellaron a la razón, escarnecieron a la virtud y a la justicia burlaron?

 

19. ¿Quién participó en el robo del tesoro del palacio episcopal de la ciudad de Gante?

 

20. ¿A cuántos hombres habían matado don Juan Tenorio y don Luis Mejía?

 

El Don Juan Tenorio escenificado en 1952 por la Compañía de Teatro Nacional "María Guerrero" con Luis Escobar de director, Enrique Diosdado, José María Rodero y Adolfo Marsillach entre los actores, y Salvador Dalí como autor de la escenografía, los decorados y los figurines
 

21. ¿Y a cuántas mujeres habían conquistado?

 

22. ¿Cuántos días necesitaba don Juan Tenorio para conquistar a una mujer y burlarse de ella?

 

23. ¿Por quiénes apuestan don Juan Tenorio y don Luis Mejía?

 

24. ¿Qué le advierte don Diego a don Juan Tenorio?

 

25. ¿Con quién se iba a casar doña Ana de Pantoja?

 

26. ¿Quién era doña Inés de Ulloa?

 

27. ¿Quién vale más que don Juan Tenorio, según Pascual?

 

28. ¿A qué no le teme don Luis Mejía?

 

29. ¿Qué edad tenía doña Inés?

 

30. ¿Quién hizo de alcahueta para que doña Inés se enamorara de don Juan Tenorio?

 

Representación de la "Compañía Cecilio Pineda" dirigida por Julio Navarro Albero en el teatro "Romea" de Murcia el 29 de octubre de 2014

31. ¿Con qué instrumento nada falla?

 

32. ¿Quién no debe tener miedo del mundo?

 

33. ¿Qué envidia la abadesa de doña Inés?

 

34. ¿Qué hace quien pretende agradar?

 

35. ¿Qué es “dar feria a las damas”?

 

36. ¿Qué conoce muy bien del mundo don Gonzalo de Ulloa, comendador de Calatrava?

 

37. ¿Quién dice: “A todo osado arroja / de todo se ve capaz / ni mira dónde se mete / ni lo pregunta jamás”?

 

38. ¿En qué ciudad y junto a qué río pronuncia don Juan Tenorio estos famosos versos?: “¿No es cierto, ángel de amor, / que en esta apartada orilla / más pura la luna brilla / y se respira mejor?”

 

39. ¿Quién confiesa a quién: “Tu presencia me enajena, / tus palabras me alucinan / y tus ojos me fascinan / y tu aliento me envenena”?

 

40. ¿A quién le dice don Juan: “Jamás delante de un hombre / mi alta cerviz incliné / ni he suplicado jamás / ni a mi padre ni a mi rey”?

 

Silvia Castañón y Sergio Quiroz interpretando a doña Inés y a don Juan en el "Teatro Hispano de San Diego" el 6 de diciembre de 2002

 

41. ¿Qué significa “avilantez”?

 

42. ¿Quién dice y cuándo: “Llamé al cielo y no me oyó, / y pues sus puertas me cierra / de mis pasos en la tierra / responda el cielo y no yo”?

 

43. ¿En qué lugar se abre la segunda parte de la obra?

 

44. ¿Quién llama Lucifer a don Juan?

 

45. ¿Creía don Juan en la otra vida?

 

46. ¿Quién vive siempre con grandeza?

 

47. ¿De quién es propio arruinarse por una mujer?

 

48. ¿Qué dos cosas pueden hacer que un hombre viva bien acompañado?

 

49. ¿Qué es un “galopo”?

 

50. Ya que no el valor, ¿qué fue perdiendo con los años don Juan?

 

En torno a "Una generación ensimismada"

 

UNA GENERACIÓN ENSIMISMADA

 

El «selfie» (autofoto) fue la palabra del año 2014 para FUNDEU (“Fundación del Español Urgente”). Tratándose de una institución que se dedica a estudiar «el español urgente», nada tan urgente como la palabra «selfie». Lo curioso es que, más allá del origen castellano del término, ni siquiera la elección comportaba el rasgo de originalidad. Llegaba tarde, porque ya en 2013 el muy prestigioso “Diccionario Oxford” había elegido tal vocablo como palabra del año. Y así, el verdadero signo de la “Marca España” –llegar siempre «tarde al banquete de la civilización»– cumplía una vez más con la tradición, y, además, como gesto modernizador, lo ejecutaba una Fundación dedicada, nada menos, al estudio del español. Llegaba tarde, al designarla como palabra del año, y en inglés (“¡viva el cosmopolitismo!”, pensaría melancólicamente alguno). Sin embargo, más allá de la mera cuestión lingüística, aceptemos moderadamente tan extravagante hecho, porque lo que aquí interesa es el concepto, ese de «selfie» que, sin apurar demasiado, es una formidable metáfora de la soledad actual y del ensimismamiento de toda una generación. Barcelona es la ciudad española donde más autofotos se realizan. Y cerca del 60% de los españoles admiten ser adictos (sic) a los «selfies». Como sabemos, esto de «adictos» tiene un carácter de obsesión o, si se quiere, de signo de los tiempos.

 

 

Contemplarse a sí mismo, encantarse, no dejar de mirarse, ser la única realidad posible y cercana, parece el tema de nuestro tiempo. Reflejarse una y otra vez en cualquier momento y en cualquier lugar, adaptar el artilugio tecnológico al propio rostro, fijar el tiempo, no salir de ahí, estar en la nube. El «selfie» es lo contrario de la intimidad. La autofoto, en español urgente, sin molestar los remilgos de FUNDEU, invadirá las redes sociales. El nuevo y tecnológico Narciso se contempla en las aguas turbulentas del intercambio sin destinatario conocido o tan conocido que es inexpresivo, no existe. La autofoto se lanza al vacío de la red. La cosa es mostrarse, exhibirse hasta el fin. «Una vida –escribió Ortega– es, por excelencia, intimidad, aquella realidad que solo existe para sí misma y, por lo mismo, sólo puede ser vista desde su interior». No ahora, esta generación ensimismada mira hacia el exterior, lo íntimo es lo común, lo que se comparte o exhibe. Y lo común es el laberinto de rostros que vagan por los invisibles hilos de la comunicación. Es lo que Alain Finkelkraut en La identidad desdichada (2014) ha denominado «el despotismo del yo». Una imposición surgida del enamoramiento hacia sí mismo. Un desbordamiento. Para Javier Callejo: «Estamos ante una generación joven educada para ser turista. Normalizada en el viaje, desde las primeras excursiones escolares, empezando en la Primaria, hasta el turismo universitario de las becas “Erasmus”. Educada para la movilidad. Para moverse por el mundo. Sin fijaciones. Para moverse entre empleos, proyectos, identidades y lugares. Y ante una generación que valora el ocio. Según la última “Encuesta Mundial de Valores” (World Values Survey) para España, nada menos que el 96% de los menores de 30 años opina que el tiempo de ocio es muy o bastante importante en su vida» («Del veraneo al nomadismo», Claves de Razón-Práctica, 235).

 

 

Ese vaivén de lugares, proyectos e identidades, sobre todo de identidades, es lo único que les queda, contemplarse ensimismados. Son turistas de la vida, de sí mismos, y la función esencial del turista es fotografiar, fijar una y otra vez el momento, con obsesivo encanto. Ya Richard Sennett en La corrosión del carácter (Anagrama, 1996) advirtió que «la eliminación del empleo garantizado de por vida, sería ocupado por contratos efímeros, arbitrarios, ocasionales. Sin duda, no, claro está, en busca de una mayor eficacia (por parte del contratante) sino de un rendimiento sin derechos». Así el único derecho que les asiste es el nomadismo y el ensimismamiento. Una realidad sin más centro ya que ellos mismos.

En la muy pedagógica –para los asuntos tratados hasta aquí– película “Her” (Spike Jonze, 2013), el espectador contempla una profunda y melancólica metáfora de los nuevos tiempos: ya no hace falta el contacto entre las gentes, todo se resuelve con una cámara y una voz. El resto no existe. La intimidad es ante la cámara. El regodeo del «yo» y su exhibición. Encantados de haberse conocido quieren dejar constancia de su paso por el mundo. La revista “Time” tituló una de sus portadas «The Me Me Me Generation». Es una suerte de «dandismo igualitario» (Tara Burton). El «selfie» es el inmenso espejo de uno mismo, y nada más. La vida, así, es un cristal de reflejos. Ya no hay lugar para la intimidad. En cada momento, en cada ocasión, en cada lugar está el «selfie» para advertirnos que sigue ahí, que va de un lado para otro, sin llegar a ningún sitio. La cuestión es contemplarse.

 

 



«Vivimos en una época –escribe Mario Vargas Llosa– en que aquello que creíamos el último reducto de la libertad, la identidad personal, es decir, lo que hemos llegado a ser mediante nuestras acciones, decisiones, creencias, aquello que cristaliza nuestra trayectoria vital, ya no nos pertenece sino de una manera muy provisional y precaria». Una generación ensimismada muta su intimidad en espectáculo y refleja su soledad en la queja.

La periodista Meredith Haaf (Múnich, 1983) publicó hace pocos años un libro aleccionador, Dejad de lloriquear (Alpha Decay), dedicado a los que hoy se mueven entre los felices 20 y 30 años, la generación de nativos digitales, que surfean por la red y se exhiben con un ego inconmensurable. El mundo, piensan, debe girar en torno a ellos. Como los «selfies», Haaf reconoce que: «mi generación ha quedado atascada en una prolongada postadolescencia». Que hoy presenta dos rasgos característicos: el «selfie» –por mucho que otros, adultos, se sumen a la feria de las vanidades– y la queja. Pero, postadolescentes e infelices, conmovedoramente ingenuos, ignoran, en su inocencia digital, algo que el filósofo Daniel Innerarity advirtió: «La legitimidad de la sociedad para criticar a sus representantes no quiere decir que quienes critican o protestan tengan necesariamente razón. El estatus de indignado, crítico o víctima no le convierte a uno en políticamente infalible». Y en esas estamos. Eso sí, sin dejar de mirarnos.

 

(Artículo de opinión escrito por Fernando Rodríguez Lafuente

y publicado por el periódico “ABC” el lunes 9 de marzo de 2015)

 

Fernando Rodríguez Lafuente

(Madrid, 1955)

Profesor de Teoría de la Literatura y Crítica Literaria

 

BREVE COMENTARIO DEL TEXTO

1. Tema: 

 

El narcisismo egocéntrico de las jóvenes generaciones que se contemplan haciéndose autofotos satisfechas de sí mismas.

 

2. Tesis:

 

Los jóvenes deberían enriquecerse intelectualmente cultivando un pensamiento más profundo y preservando su vida interior en la intimidad, no exhibiendo superficialmente su aspecto exterior transitorio.

 

 

3. Resumen:

 

El “selfie” o autofoto inunda la realidad actual. Barcelona, por ejemplo, es el lugar de España donde más se lleva a cabo. Una obsesiva egolatría se ha convertido en el hábito más usual de nuestra época, peor va en dirección contraria a la intimidad exigible para podernos reconocer a nosotros mismos. Las nuevas generaciones están siendo educadas en la transitoriedad, el nomadismo, lo efímero, lo superficial, y puede ser que no sea por su felicidad, sino para acostumbrarlos a la explotación laboral sin derechos. A los jóvenes se les está entrenando para el ensimismamiento endiosado y la precariedad de la inestabilidad. Se trata de una generación egocéntrica incapaz de percibir que va a ser abandonada a su suerte con escasa protección gubernamental. Creen que toda la realidad girará en torno suyo, sin darse cuenta de la inmensidad del mundo y de su propia insignificancia. Su victimismo o su indignación, cuando se descubran desasistidos, no convertirá sus quejas en veredictos infalibles.

 

 

4. Comentario crítico personal:

 

El “selfie” es la culminación de unas jóvenes generaciones sobreprotegidas y manipuladas sin ellas mismas saberlo. Es natural que alguien en la lozanía de sus mejores años guste de ver reflejada su propia imagen. Lo preocupante es que esa misma persona confunda la nuez con la cáscara y se piense el ombligo del mundo por la cara, sin nada sustancial detrás. La juventud tiende por egoísmo ombliguista a ignorar la historia, especialmente por considerarla ajena y desfasada, como si no le incumbiera. Olvidar que venimos al mundo sin conocimientos ni experiencia pone en grave riesgo a quienes creen saberlo todo simplemente por rebosar de salud y energía. Hay que tomarse la molestia cotidiana de asomar la nariz por los medios de comunicación, sobre todo escrita, para aprender en qué clase de sociedad nos desenvolvemos.

La práctica de las autofotos está en la línea de la felicidad obligatoria, por decreto, algo hipócrita que está en contradicción con cualquier enseñanza moral o religiosa que recoge una sabiduría acumulada durante siglos. La vida más bien es lucha y sufrimiento, no la huera publicación de un rostro autofotografiado y colgado en una red sin más trayectoria personal y profesional que lo respalde. Para colmo, la fugacidad de las instantáneas y el nomadismo que conlleva, al buscar constantemente nuevos sitios donde autorretratarse, parecen ser un entrenamiento al que los poderes establecidos, financieros y políticos, pretenden habituar a los ciudadanos, puesto que van a ser individuos sin apenas derechos, con empleos tan frágiles y pasajeros como la propia naturaleza del turismo; una semana aquí, quince días allá, a lo sumo tres meses desempeñando un papel determinado en una empresa “y” o en una ciudad “x”.

El “selfie” puede cobrar sentido como testimonio de un momento y un lugar determinados para obtener un recuerdo, tal y como antes ocurría con los álbumes de fotografías familiares. También es lógico en quien es famoso y promueve una imagen o marca, incluso es necesario en quien busca promocionarse y labrársela. En caso contrario podría muy bien significar la proyección de una mueca que transmite el vacío y la banalidad del personaje fotografiado.

 

Norma Jean Baker no vivió la época de los "selfies"

y buscó en la lectura llenar los vacíos de su existencia